La luce, sofisticata e cristallina, quasi metallica, trae bagliori dalle borchie del volume che il Cristo tiene nella mano sinistra e dall’ornamento dorato del bordo dell’abito, e nello stesso momento disegna sul fondo l’ombra portata del profilo, raddoppiando l’effetto plastico del volto dallo sguardo obliquo. Quasi un’ossessione geometrica che regola anche il raffinato disegno del pavimento, tutto giocato nell’intreccio cromatico prospettico dell’avorio, del nero e del rosso. L’originalità di questo pittore friulano viene così delineandosi fra i grandi esempi del secondo Quattrocento a Venezia, dove era stato mandato da giovane ad imparare il mestiere di pittore da artisti quali Alvise Vivarini, Cima da Conegliano e Giovanni Bellini, dai quali certamente desume l’archetipo primario di questo dipinto, che potrebbe essere databile tra il 1499 e il 1503.